非遺相聲演出終於結束了，今年的演出形式和往年有所不同，最大的區別是露天演出多了不少，這也是秉承了演員下基層的優秀傳統。
今年的演出陣容非常強大，大腕名家悉數到場，老中青三代演員的搭配，讓陣容顯得更加協調，這也是代表了相聲的傳承。
但是非遺相聲演出一直以來都飽受爭議，原因很簡單，到底有多少觀眾關注這場演出，演出中的質量如何，演出結束之後，真的會有新的觀眾喜歡上這門藝術嗎？
相聲的區域性本身很強，即使是郭德綱的相聲，很多包袱南方的朋友竟然聽不懂笑點在哪裡。
要知道郭德綱可是一直秉承雅俗共賞的原則，他演繹作品的語言是最口語化的，即使這樣，還有如此大的隔閡，更何況這些差距更大的老藝術家們呢。
面對滿滿的非議，相聲演員們依舊在賣力地演出，而72歲的劉洪沂，在舞臺上的悍然一摔，可謂主流相聲演員最後的顏面。
非遺相聲演出的第三天，劉洪沂和王文林攢底演出《學評書》，在相聲的結尾，劉洪沂有個“抹脖子”摔倒的情節，72歲的他毫不猶豫的往後摔倒，把王文林嚇了一跳，趕緊跑過去把他扶起來。
可見，老一輩的相聲藝人，對相聲還是相當尊重的，儘量把相聲作品的精髓演繹出來，而不是渾水摸魚般地完成演出任務。
參加演出，還有一個說法是完成任務，比如一個月演出任務是20場，完成了就有工資有獎金，沒有完成只能拿個基本工資。
為什麼主流相聲演員的演出效果不佳，除了本身實力的原因之外，這種安排設計也是很重要的因素，因為演員演出的積極性沒了。
所謂的演出，只是拿到工資獎金，完成任務的手段罷了。
正因為如此，這才有了郭德綱諷刺的，相聲演員的節目很簡單，到什麼地方就唱“××××，我的家鄉”，比如這次在福田舉行，那麼就該唱“福田啊福田，我的家鄉”。
劉洪沂的這一摔，其實是好事，讓觀眾看到了老一輩藝人對畢生從事事業的尊重，這一摔是非遺相聲大會最圓滿的句號。