非遺相聲演出終於結束了,今年的演出形式和往年有所不同,最大的區別是露天演出多了不少,這也是秉承了演員下基層的優秀傳統。
今年的演出陣容非常強大,大腕名家悉數到場,老中青三代演員的搭配,讓陣容顯得更加協調,這也是代表了相聲的傳承。
但是非遺相聲演出一直以來都飽受爭議,原因很簡單,到底有多少觀眾關注這場演出,演出中的質量如何,演出結束之後,真的會有新的觀眾喜歡上這門藝術嗎?
相聲的區域性本身很強,即使是郭德綱的相聲,很多包袱南方的朋友竟然聽不懂笑點在哪裡。
要知道郭德綱可是一直秉承雅俗共賞的原則,他演繹作品的語言是最口語化的,即使這樣,還有如此大的隔閡,更何況這些差距更大的老藝術家們呢。
面對滿滿的非議,相聲演員們依舊在賣力地演出,而72歲的劉洪沂,在舞臺上的悍然一摔,可謂主流相聲演員最後的顏面。
非遺相聲演出的第三天,劉洪沂和王文林攢底演出《學評書》,在相聲的結尾,劉洪沂有個“抹脖子”摔倒的情節,72歲的他毫不猶豫的往後摔倒,把王文林嚇了一跳,趕緊跑過去把他扶起來。
可見,老一輩的相聲藝人,對相聲還是相當尊重的,儘量把相聲作品的精髓演繹出來,而不是渾水摸魚般地完成演出任務。
參加演出,還有一個說法是完成任務,比如一個月演出任務是20場,完成了就有工資有獎金,沒有完成只能拿個基本工資。
為什麼主流相聲演員的演出效果不佳,除了本身實力的原因之外,這種安排設計也是很重要的因素,因為演員演出的積極性沒了。
所謂的演出,只是拿到工資獎金,完成任務的手段罷了。
正因為如此,這才有了郭德綱諷刺的,相聲演員的節目很簡單,到什麼地方就唱“××××,我的家鄉”,比如這次在福田舉行,那麼就該唱“福田啊福田,我的家鄉”。
劉洪沂的這一摔,其實是好事,讓觀眾看到了老一輩藝人對畢生從事事業的尊重,這一摔是非遺相聲大會最圓滿的句號。